Objetividad e ilusiones en el libro de Rudolf Arnheim "Arte y Percepción Visual"

2024 Autor: Miguel Ramacey | [email protected]. Última modificación: 2023-12-17 06:17

¿Cuán objetivamente percibimos la realidad circundante? ¿La imagen de nuestro mundo coincide con la imagen que ven los demás? ¿Qué o quién influye en el caleidoscopio de nuestras impresiones visuales? La investigación de Rudolf Arnheim "Arte y percepción visual" es un trabajo científico a gran escala que ayuda a comprender los mecanismos y algoritmos de la percepción visual.

El mundo visual actual

En el mundo moderno, la comunicación y el intercambio de información se mueven cada vez más hacia el espacio de los medios, y la frase "pensamiento de clip" se ha convertido en un lugar común; todo esto ha llevado al hecho de que el estado de la evaluación visual en la estructura general de los procesos de percepción humana ha cambiado. El interés en las características y regularidades del canal de la cognición perceptiva del mundo es alimentado por la aparición de nuevas profesiones y líneas de negocio. Gerentes de SEO, gerentes de SMM, especialistas en objetivos, especialistas en marketing de Internet, blogueros: todos quieren entender cómocree contenido visual que afecte a la audiencia y comprenda lo que sucede cuando una persona ve su diseño, ve su proyecto. Y esto significa que la relevancia y la demanda de las obras de Rudolf Arnheim no disminuyen.

Cómo empezó todo

En varias direcciones de la psicología clásica, el proceso de percepción fue considerado en todos los aspectos y manifestaciones. Fue la percepción visual la que fue estudiada con más detalle por los seguidores de la psicología de la Gest alt. Max Wertheimer, Kurt Lewin, Wolfgang Köhler explicaron en sus obras cómo las personas logran comprender e interpretar el caos que llamamos mundo circundante. El principal postulado de los Gest altistas es que el todo no es igual a la suma de sus partes, sino que es mucho mayor que sus componentes. Al procesar la información recibida a través del canal visual, nuestro cerebro genera ilusiones y crea sus propios mundos en constante cambio, lo que confirma el dinamismo de la percepción. Los ejemplos de ilusiones ópticas o visuales que se encuentran a menudo en Internet y que provocan acalorados debates y discusiones son solo la punta del iceberg en el océano de imágenes visuales que percibe nuestro cerebro. Los patrones revelados fueron formulados en los principios básicos de la psicología de la Gest alt:

• ley de proximidad;
• ley de la semejanza;
• ley de consumación;
• ley de continuidad;
• figura-fondo.

Conociendo y siendo capaces de aplicar estas leyes, los profesionales pueden predecir el impacto de la información visual en la audiencia, crear una interfaz de trabajo.

Psicología del Arte

Rudolf Arnheim, siendo alumno de M. Wertheimer y seguidor de la corriente Gest alt en psicología, centró su investigación en un área como el arte y la percepción artística. Durante más de medio siglo, desde los años 30 del siglo XX, su obra ha atraído la atención de críticos de arte, estéticos y teóricos del arte. De particular interés es la crítica del arte modernista, por ejemplo, movimientos como el formalismo, el abstraccionismo y el surrealismo. Este es un caso raro en la teoría occidental de las obras de arte, como lo es la oposición de la propia visión a la estética freudiana. Una gran cantidad de datos empíricos recopilados en muchos años de experimentos se convirtieron en la base del libro más popular de Rudolf Arnheim, "Arte y percepción visual", donde sus puntos de vista sobre las bellas artes se presentan de la manera más completa.

La psicología del ojo creativo

El segundo título del libro explica metafóricamente el mensaje principal del autor. La percepción visual no es un registro mecánico de elementos sensoriales, es una "captación de la realidad", perspicaz e inventiva. Leyendo la obra de Rudolf Arnheim "Arte y Percepción Visual", entiendes que:

1. La historia del desarrollo del arte habla no solo de los cambios sociales y culturales y de los avances tecnológicos, sino también del desarrollo del cerebro humano.
2. La fisiología suele ser la base de nuestra apreciación de las obras de arte.
3. Las imágenes visuales que nos rodean tienen sobre nosotrosinfluencia no menos que las leyes de la física.
4. El desarrollo artístico de los niños es tan importante como el estudio de las matemáticas y la literatura.

Modelo visual

Cualquier modelo visual es dinámico. Esta propiedad tan elemental en realidad resulta ser el componente más significativo de una obra de arte: si una escultura o pintura no expresa la dinámica de la tensión, no puede representar con precisión nuestra vida.

El libro de Rudolf Arnheim "Arte y percepción visual" deja claro cómo lograr la necesaria dinámica de tensión en una obra de arte. La estructura del texto y la tabla de contenido se presentan de tal manera que cualquier objeto de arte o "modelo con límites visuales" se puede analizar en términos de elementos que crean una imagen holística:

1. Equilibrio: lados derecho e izquierdo, el peso de los elementos, el equilibrio y la mente humana.
2. Estilo: sencillez de estímulo, sencillez de significado.
3. Forma: la dicotomía de forma y contenido.
4. Desarrollo: dibujo de bebé, etapas de dibujo.
5. Espacio: figura y fondo, leyes de perspectiva, límites del modelo y espacio representado, condiciones de distorsión.
6. Luz: brillo, sombra, resplandor, formas de representar la iluminación.
7. Color: respuestas al color, apariencia y expresión del color.
8. Movimiento: cuál es la diferencia entre el sentimiento de los acontecimientos y el sentimiento de las cosas, "flecha" compositiva.
9. Expresividad: el contenido principal de la percepción, la cima de la pirámide de las categorías perceptivas.

Comentarios de los lectores

La obra de Rudolf Arnheim "Arte y percepción visual" ha ganado diferentes críticas entre los lectores interesados en este estudio, pero las opiniones coinciden en una cosa: es una lectura obligada para todos aquellos cuya actividad profesional está relacionada con las imágenes visuales. Cuando comience a leer, recuerde que este no es un "conjunto de trucos prácticos sobre cómo hacer la vida de un diseñador más fácil" o una lista de verificación para crear un banner. Este es un trabajo fundamental que permite comprender las características y los principios de la percepción.