De los orígenes de las antiguas leyendas, sabemos que el primer ícono, o mejor dicho, milagrosamente, fue el ícono de Jesucristo. El Evangelio describe un evento relacionado con la curación del rey Abgar, a quien durante mucho tiempo nadie pudo curar de úlceras azuladas y huesos doloridos, como si fuera lepra.
Los primeros iconos
Entonces el rey de Edesa envió a su siervo a Jerusalén para que lo trajera a la casa del Maestro, que curaba a los enfermos y resucitaba a los muertos. Tanto creía el rey en Él. Sin embargo, Avgar no estaba seguro de que su pedido pudiera cumplirse. Y luego le envía a su siervo Ananías, un hábil pintor que podía representar el santo rostro del Señor. Pero no lo logró, porque no pudo pasar entre la multitud que rodeaba a Jesucristo.
Imagen milagrosa
Sin dejar a su pueblo, el Señor decidió ayudar a Abgar y le pidió que trajera una toalla limpia. Luego se lavó la cara con agua, la secó con una toalla y se la dio a Ananías. El sirviente notó de inmediato que el rostro milagroso del Salvador se mostraba en la toalla,quien más tarde sanó al exhausto rey de Edesa.
También se conoce otra antigua reliquia cristiana: la Sábana Santa de Turín, en la que José de Arimatea envolvió el cuerpo del Salvador. En el sudario se pueden ver las huellas de una persona en pleno crecimiento. Los cristianos creyentes están convencidos de que esta es una imagen genuina del rostro y el cuerpo de Cristo.
Historia de la pintura de iconos en Rusia
Aunque antes existían iglesias cristianas en Kyiv, fue después del bautismo de Rusia que comenzó la construcción de la primera iglesia de piedra, que se llamó el diezmo. Todos los trabajos fueron realizados por maestros bizantinos invitados. Pero luego Batu Khan lo destruyó.
Los hallazgos arqueológicos afirman que algunas de sus pinturas fueron hechas con la técnica de mosaicos, el resto, en forma de frescos.
De fuentes históricas se sabe que el príncipe Vladimir trajo los primeros íconos, junto con otros santuarios, a la capital desde Chersonese.
Los iconos del período anterior a Mongolia no se han conservado. El conjunto más famoso de ese período hoy en día son los mosaicos y frescos de la Catedral de Santa Sofía, construida por Yaroslav el Sabio en el siglo XI en Kyiv. Todo el altar está decorado con mosaicos.
La imagen de Cristo Pantokrator está bien conservada en el cenit de la cúpula, y en la bóveda del altar - Nuestra Señora Oranta. Las paredes están pintadas con frescos que coinciden exactamente con el estilo ascético bizantino de la primera mitad del siglo XI.
Desarrollo de la pintura de iconos en Rusia
La construcción de la Catedral de la Asunción desempeñó un papel muy importante en la pintura de iconos antiguosen el Monasterio de las Cuevas de Kiev, que fue pintado por maestros de Constantinopla.
Fue la Iglesia de la Asunción la que se convirtió en un modelo para la construcción de otras iglesias en Rusia. Su hermosa iconografía al fresco comenzó a repetirse en otros templos. Y los griegos, que pintaron este templo, se hicieron monjes y se quedaron en este monasterio, donde abrieron la primera escuela de pintura de iconos, de la que salieron pintores de iconos tan famosos como San Alipiy y San Gregorio.
Grandes pintores de iconos
Las mejores y más brillantes obras de pintura de iconos se pueden ver en las obras de grandes maestros como Teófanes el griego (período de vida - aproximadamente 1340-1410), Andrei Rublev (1370-1430) y Dionisio (1440- 1503 gg.).
Siguieron el camino del verdadero conocimiento de la pintura de iconos. Hicieron mucho por el desarrollo de la cultura rusa. También es fascinante que sus destinos se cruzaran con los destinos de tan grandes contemporáneos, glorificados como santos, como Sergio de Radonezh, Dmitry Donskoy, el metropolitano Alexy, Epifanio el Sabio.
Teófanes el griego
Un antiguo iconostasio de la Catedral de la Anunciación del Kremlin de Moscú (1450) se atribuye a las obras de Andrei Rublev y Theophan el griego.
Un griego que se inspiró en las enseñanzas del hesicasmo (silencio, paz, desapego) llegó a Rusia desde Bizancio en 1390. Creía que "el Reino de Dios está dentro del hombre". Esto es lo que ilumina al creyente con la gracia celestial, que fue encarnada por el pintor de iconos en su estilo de pintura expresivo-espiritualista.
Griego pintó más de cuarenta iglesias, una de las cuales es Spaso-Preobrazhenskaya, conservada hasta el día de hoy en Veliky Novgorod (1378).
Fe profunda
Prácticamente no hay información sobre la vida del santo pintor de iconos Andrei Rublev. Solo se sabe que fue un monje de la Trinidad-Sergius Lavra. Allí pintó el templo de la Santísima Trinidad.
En la pintura de Rublev, se puede ver una comprensión diferente, donde la fe alentadora de una persona es la participación de lo terrenal en el permiso celestial, el ascetismo sublime, que inspira la búsqueda de una nueva belleza y expresividad de las imágenes de santos Esta orientación contemplativa será característica de la escuela de pintura de iconos de Moscú. Además, el pintor de iconos Dionisio adquirirá toda esta entonación en el sistema de colores.
Andrey Rublev "Trinidad"
La imagen de la Santísima Trinidad fue escrita según la historia bíblica del Antiguo Testamento, cuando Abraham recibió a los invitados de tres maridos en su casa. Tres ángeles fueron representados sentados en una mesa en un tablero vertical.
Dicen que si Rublev creó la imagen de la Trinidad, entonces hay un Dios. La improvisación en su obra es un negocio arriesgado. Podría ser acusado de herejía. Pero resultó lo contrario, y ahora el ícono es un ejemplo vívido de una violación de los cánones de la iglesia y una obra maestra única del siglo XV, por la cual el autor fue canonizado. Esta obra se conserva ahora en la Galería Tretyakov.
"Spas Todopoderoso" (Pantocrator)
El "Salvador del Todopoderoso" de Rublevsky, que también se conserva en la Galería Tretyakov de Moscú, también debe atribuirse a los primeros iconos de Rusia. SalvadorEl Todopoderoso se puede representar sentado en un trono, alto, hasta el pecho o hasta la cintura. El Todopoderoso y Todopoderoso sostiene el Evangelio o un pergamino en su mano izquierda, la mano derecha está en un gesto de bendición.
La imagen de At Rublev está hecha en un busto de tablero de cal. Con una mirada tierna, sabia y benévola, el Señor penetra el alma del espectador.
A diferencia de los formidables e incluso enojados íconos sublimes de Jesucristo que prevalecieron en el período premongol, los Balnearios de Rublev se presentan como más humanos. Este es el ideal de un hombre perfecto, sabiduría filosófica, amor desinteresado, bondad y justicia.
Conclusión
Todos los pintores de íconos mencionados anteriormente pudieron enfocar con precisión la pintura de íconos rusos durante el ascenso espiritual de Rusia. Dejaron su huella indeleble en la religión y la cultura para las generaciones futuras.
